Company Men

Un film axé sur l’impact que peu avoir la perte de son travail du jour au lendemain, sur plusieurs personnages, dont Ben Affleck ou encore Tommy Lee Jones. Un rendu au final trop sérieux et pas assez poignant pour moi, avec évidemment une bonne morale à la fin, quand tout va mieux pour le gentil Ben.

Vous l’aurez compris en quelques lignes, je n’ai pas accroché. Le film n’est pas mal fait, mais à aucun moment je n’ai vraiment été happé par l’histoire, je suis toujours resté un peu en retrait. A noter quand même que j’ai trouvé Tommy Lee Jones ou encore Kevin Costner très bons dans leur rôles. Un film à voir un soir dans son canap’, mais sans plus.

Rio

J’ai harcelé la Fille quelques fois pour y aller, mais elle n’était pas convaincue (je parle au passé parce que maintenant, elle reconnaît que j’avais raison). Rio, c’est le dernier né des films d’animation, qui a déjà fait le plein de notoriété avec un partenariat avec Angry Birds avant la sortie du film, et qui, au final, permet de passer un très bon moment, avec quelques bonnes tranches de rigolades et une musique qui donne envie de bouger !

Je ne dis pas non plus que c’est le meilleur film d’animation que j’ai vu ces dernières années, mais il remplit parfaitement bien son rôle, à savoir se détendre sans se prendre la tête, voire même redonner un peu la pêche si besoin !

Tomboy

Je ne sais pas si vous avez vu la bande annonce de ce film. Pendant 1 min 15, on voit la vie d’un petit garçon, sa famille et ses nouveaux amis. Rien d’excitant. Puis d’un coup, la révélation. Le garçon est en fait une fille. A lui seul, ce rebondissement nous a fait dire qu’on irait voir ce film français, pour découvrir, voir comment l’idée est travaillée.

Et bien c’était pour moi une petite déception. Il manque quelque chose… C’était sympa de suivre l’évolution de cette petite fille, de voir les efforts qu’elle fait pour tromper ses « amis », et je dois reconnaître que la petite Zoé Héran joue très bien. De même, j’ai vraiment aimé la relation qu’elle a avec sa soeur, et à une moindre mesure avec ses parents. Mais au final, ça reste un film avec des longueurs, qui manquait trop de rythme, et que j’ai du coup trouvé trop long, malgré ses 1h22… Dommage !

En vrac, Company Men, Rio et Tomboy [films] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

J’ai aimé :

• le mini-générique de début, avec la présentation des petits oiseaux narrateurs
• le souci du détail sur tous les personnages, les décors
• la musique, signée Hans Zimmer (encore !), dont la légende raconte qu’il aurait utilisé des guitares fabriquées à partir de caisses de whisky…
• le générique de fin, qui donne envie de rester dans son siège

J’ai moins aimé

• le scénario que je trouve un peu léger, sans surprise
• le niveau comique relativement faible, alors que je m’attendais quand même à bien rigoler
• l’absence d’une petite scène bonus une fois le générique terminé, comme c’est parfois le cas dans certains films d’animation

Rango, un western d’animation un peu terne [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

Ce nouveau film du duo de comiques anglais Simon Pegg / Nick Frost (Hot Fuzz, Shaun of the Dead) est censé être bourré de références à la culture « geek », allant du comic-con à la reprise de la musique de Star Wars jouée dans un bar. Mais très honnêtement, je dois reconnaître que je n’en ai pas reconnu tant que ça, et je suis un peu resté sur ma faim (mais je ne suis pas non plus un grand expert du genre). Du côté des dialogues, je m’attendais aussi à quelque chose de mieux, alors qu’on tombe quand même très souvent dans un humour très basique avec de nombreuses insultes plus ou moins originales ! (Point positif, il y en a quand même une ou deux que je ne connaissais pas, de quoi parfaire ma culture anglo-saxonne !)

Concernant le scénario, pas de quoi crier au génie non plus, le tout est plutôt prévisible, avec une fin où tout le monde est beau, tout le monde est gentil, un petit rebondissement et puis c’est tout… Bref, pour conclure, on peut dire que Paul est un film assez moyen, basé sur une idée sympa, mais pas suffisamment bien exploitée (pour moi) pour en faire une vraie réussite.

Paul, un extraterrestre assez banal ! [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

Pour tout dire, ce film m’a mis mal à l’aise de la 1ère à la dernière minute, ce qui était probablement le but, mais qui m’a par contre empêché d’en profiter pleinement. Je ne saurai décrire avec précision si c’est la thématique, la musique ou le jeu des acteurs qui a entraîné ce sentiment, mais le résultat est là. Petit bémol par contre, l’accent de Vincent Cassel qui brise un peu l’ambiance du film.

Au final, difficile de parler trop longuement de ce film. Je dirai juste que Black Swan est un beau film. Que ce soit les costumes ou la photographie, la copie rendue est vraiment époustouflante, l’émotion véhiculée par Natalie Portman est bluffante, et c’est un film à voir. Mais surtout pas un soir où vous n’êtes pas en grande forme, car le côté « dérangeant » est bel et bien trop présent !

Black Swan, une ambiance dérangeante [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

Bref, je trouve que Tomer Sisley ne s’en sort pas trop mal. On ne va pas mentir, ça ne vaut pas un oscar, ne nous enflammons pas. Mais c’est pas mal ! Il paraîtrait d’ailleurs qu’il a insisté pour jouer lui-même un certain nombre de cascades, soit. On y reviendra. Dans le film, les acteurs parlent anglais, français ou encore birman, sans transition de l’une à l’autre, chose que j’avais déjà beaucoup appréciée dans le premier opus comme dans Inglourious Basterds (aucun lien) et qui se confirme ici ! Sans compter la présence de Sharon Stone, histoire de nous faire complètement oublier que nous sommes dans un film français !

Du côté du scenario, Jérôme Salle est parti cette fois sur une histoire qui n’est pas directement inspirée des bd’s, tout en respectant l’esprit. Une réussite. Ensuite, mis à part Tomer Sisley et Sharon Stone, les personnages « secondaires » n’ont pas été bâclés comme souvent dans certains films français. Pour son dernier film, Laurent Terzieff (Alexandre Jung) livre un sans faute, tandis que Jérôme Salle introduit enfin un personnage qui avait manqué au premier opus, le fidèle compagnon de Largo Winch, Simon Ovronnaz (Olivier Barthelemy). Pour ce personnage, malgré quelques libertés (dans le film, la rencontre entre les personnages se passe en Birmanie alors que c’est dans une prison Turque pour les bd’s), l’esprit est là-aussi conservé, et il correspond bien à l’image que je pouvais en avoir. Autre excellente surprise, le personnage de Gauthier, le majordome anglais, dévoué, très distingué et extrêmement bien joué par Nicolas Vaude, a pris bien plus d’importance dans ce deuxième film, pour mon plus grand bonheur !

Venons-en aux cascades. Le film débute par une longue scène de poursuite en voiture, que j’ai trouvé très réussie. Le tournage de cette scène aura duré 3 mois, avec 12 Mercedes ML et les 3 Audi A6, et une technologie innovante que vous pouvez retrouver en photo ci-dessous. Afin de tourner les scènes avec les acteurs dans le feu de l’action, une cabine de pilotage a été aménagée au dessus de la voiture, permettant d’avoir les images des comédiens les plus réalistes possibles.

Par contre, si j’ai beaucoup aimé le passage des cascades en voiture, je dois dire qu’il y a tout un passage du film où l’action se passe en chute libre qui m’a laissé perplexe. Cette scène est pour moi un vrai point faible tant elle pêche par manque de réalisme. Même si Tomer Sisley a tourné lui-même les cascades, on n’arrive pas à y croire un seul instant. Du côté des regrets, j’ajouterai aussi le fait que certaines scènes de combat rapproché vont parfois trop vite, que par moment, ça explose un peu trop de tous les côtés pour en profiter pleinement, mais ça reste un film que j’ai beaucoup apprécié, et une très bonne surprise quand on est parfois déçu par les films français !

Largo Winch II, vous êtes sûrs que c’est un film français ? [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

10 000 bornes, c’est long. 2h14 aussi. Je n’irai pas jusqu’à dire que je me suis férocement ennuyé, mais si le film avait 30 minutes de moins, ça ne m’aurait pas gêné. Alors certes, le film est l’occasion d’admirer de très beaux paysages, bien mis en valeur par la réalisation, mais le scénario ne vole pas hyper haut, sans parler des dialogues. Oui, autant vous dire que je ne pense pas qu’un échange de recette de cuisine soit le sujet le plus intéressant qui puisse être abordé dans une épopée comme celle-ci, mais bon…

Le film est bourré de bons sentiments, les méchants ne sont pas si méchants, ils le font parce qu’ils n’ont pas le choix, 8 prisonniers qui sont depuis plusieurs années / mois dans un goulag, qui se masturbent sur des petits dessins de femmes au crayon de papier, et qui ensuite rencontrent par hasard une jeune femme et aucun ne lui saute dessus  (WTF ?!), puis à la fin, les Tibétains et les Indiens sont tous très gentils et accueillants, blablabla.

Bref, à louer en DVD en cas de réel manque d’inspiration pour une soirée d’hiver, et encore… un scrabble fera tout autant l’affaire !

Les Chemins de la Liberté [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

Si vous n’êtes pas encore partis directement au cinéma après le début de mon article, ça doit être que je ne suis pas si influent que ça finalement, tant pis. Donc détaillons un peu. Colin Firth et Geoffrey Rush jouent magnifiquement bien leur rôle, transmettant une émotion palpable tout au long du film. Si j’insiste également pour que vous le voyez en VO, c’est surtout pour la prestation de Colin Firth en roi bègue est tout simplement époustouflante.

Pour les quelques rares personnes qui ont pu tomber ici sans avoir vraiment entendu parler de l’histoire de ce film au 12 nominations aux Oscars, voici donc le synopsis :

D’après l’histoire vraie et méconnue du père de l’actuelle Reine Elisabeth, qui va devenir, contraint et forcé, le Roi George VI (Colin Firth), suite à l’abdication de son frère Edouard VIII (Guy Pearce). D’apparence fragile, incapable de s’exprimer en public, considéré par certains comme inapte à la fonction, George VI tentera de surmonter son handicap grâce au soutien indéfectible de sa femme (Helena Bonham Carter) et d’affronter ses peurs avec l’aide d’un thérapeute du langage (Geoffrey Rush) aux méthodes peu conventionnelles. Il devra vaincre son bégaiement pour assumer pleinement son rôle, et faire de son empire le premier rempart contre l’Allemagne nazie.

Pour finir, le succès de ce film ne repose pas uniquement sur la performance des acteurs, mais tous les seconds rôles sont au niveau, de la femme du roi au conseiller Churchill, chaque rôle est parfaitement bien joué. Que ce soit la musique, les costumes ou les décors, tout est réuni pour donner le plus de puissance possible à cette histoire !

Encore merci à Flo et Allociné qui m’ont permis de voir ce film en avant-première.

Le Discours d’un Roi, à voir absolument ! [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

Ce film est en fait la suite d’un premier film Tron sorti en 1982, que j’avoue n’avoir pas vu et n’en avoir jamais entendu parler (honte à moi sur 10 générations de geeks). Pour vous donner une meilleure idée, voici le résumé :

Sam Flynn, 27 ans, est le fils expert en technologie de Kevin Flynn. Cherchant à percer le mystère de la disparition de son père, il se retrouve aspiré dans ce même monde de programmes redoutables et de jeux mortels où vit son père depuis 25 ans. Avec la fidèle confidente de Kevin, père et fils s’engagent dans un voyage où la mort guette, à travers un cyber univers époustouflant visuellement, devenu plus avancé technologiquement et plus dangereux que jamais…

Comme annoncé, le très gros point fort de ce film est « l’univers » dans lequel le spectateur est plongé dès l’entrée dans « la grille ». Les couleurs, la 3D, les chorégraphies, tout est réuni pour en mettre plein les yeux du début à la fin, et ça marche ! Les scènes de combat sont superbes, les scènes en moto sont bien réalisées, bref, j’ai aimé. Il est possible que les nouvelles lunettes 3D, que l’on peut enfin acheter et qui sont plus légères, aient permis de mieux en profiter, toujours est-il que voir ce film au ciné valait vraiment le coup.

Au niveau du scénario, il faut reconnaître qu’il n’y a pas de quoi crier au génie, mais l’histoire est sympa bien que sans grande surprise et un peu prévisible. Impossible aussi de faire l’impasse sur l’inspiration de Star Wars dans ce film, avec notamment les combats aériens ou un Jeff Bridges (Kevin Flynn) dans un rôle très proche d’un certain Obi-Wan Kenobi, aussi bien d’un point de vue du physique que du caractère. Cependant, il n’y avait pas de fausses notes, et c’est au final un film très sympathique que je vous conseille d’aller voir au cinéma !

Tron L’Héritage [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

Puis, avec le temps de réflexion (et la carte UGC), on s’est quand même dit que, peut-être, ça pourrait quand même être intéressant à regarder. Oui, j’avoue, les histoires de super-héros, j’aime bien. Donc on s’est retrouvé au ciné, un soir, à porter ces affreuses lunettes 3D, pour voir, pour donner une autre chance à ce film qui ne nous avait pas trop motivé.

Alors comment vous dire. Au global, le film est un peu mieux que ce que je pensais. Ce n’est clairement pas le film de l’année, et la 3D ne sert absolument à rien à part à faire payer plus cher le billet. Bon, j’exagère, le générique est sympa avec un bon usage de la 3D, mais ça fait ch… de payer plus cher juste pour un générique. Je rêve du jour où les cinés proposeront les films en VO et pas forcément en 3D.

Au niveau de l’histoire, il s’agit d’un duo de Super Héros, avec Brit Reid, directeur du journal Daily Sentinel et Kato, son acolyte expert en arts martiaux. Ils décident de se faire passer pour des méchants pour arrêter les super-méchants (oui, faut comprendre la logique), et sur les deux, seul Kato est vraiment doué, pendant que Brit Reid s’en attribue tout le mérite.

Au final, on a une histoire avec un beau potentiel comique, pas toujours très bien exploité. Une Cameron Diaz un peu transparente, qui en tous cas ne se fait pas trop remarquer, si ce n’est par l’apparition de quelques rides qui nous rappellent que Mary a tout prix à quelques années maintenant (je suis méchant). J’ai envie de dire que le film est un peu sauvé par Christoph Waltz (le chef de la sécurité Nazi dans Inglourious Basterds) qui excelle à nouveau dans son rôle de méchant déjanté. J’aimerai bien le voir dans un autre type de rôle pour voir jusqu’où va sa panoplie d’acteur, mais sur ces deux films, j’aime.

The Green Hornet [film] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !

La troupe basée initialement à Dijon se déplace avec son propre chapiteau (voir ci-dessus) dans lequel ils ont monté le spectacle idéal, ou en tous cas, ils y travaillent. Entre numéros aboutis et répétitions en live, on ne voit pas le temps passer durant les 2h40 que dure le show. Musique, acrobaties, humour, chant, tout y passe dans ce spectacle ou l’absurde prend énormément de place, pour le plus grand plaisir des spectateurs.

J’ai énormément ri durant toute la soirée, et de très bon coeur, sous le charme des performances des artistes, tous très complets et polyvalents. On retrouve pèle-mêle un numéro de trapéziste sans trapèze, des cartons, une tente 2 secondes animée, des cow-boys flûtistes, des karatékas, un voleur de micro, un saxophoniste assez incroyable, des musiciens sur scie / tronçonneuse, un numéro de dressage d’un chien décédé, sans oublier un lipdub final / rappel tout simplement extraordinaire.

Ce soir est leur dernière à Paris, et c’est bien dommage, car je ne peux que conseiller à tous d’y aller, donc n’hésitez pas si vous entendez reparler d’eux !

En cadeau, une petite vidéo d’extraits du spectacle :

L’Ideal Club des 26 000 couverts, c’est extra ! [Spectacle] est un article publié sur www.l-tz.com. Si celui-ci vous a plu, n'hésitez pas à venir sur le blog !