Pas besoin de grand discours pour parler de ce film. Allez le voir ! Le Discours d’un Roi est pour moi le premier très bon film que j’ai pu voir dans cette année 2011. Ce n’est donc pas un conseil, mais bien un ordre. Arrêtez de lire cet article et filez au cinéma directement, et surtout, surtout, lapidez immédiatement toute personne souhaitant voir ce film en VF.

Si vous n’êtes pas encore partis directement au cinéma après le début de mon article, ça doit être que je ne suis pas si influent que ça finalement, tant pis. Donc détaillons un peu. Colin Firth et Geoffrey Rush jouent magnifiquement bien leur rôle, transmettant une émotion palpable tout au long du film. Si j’insiste également pour que vous le voyez en VO, c’est surtout pour la prestation de Colin Firth en roi bègue est tout simplement époustouflante.

Pour les quelques rares personnes qui ont pu tomber ici sans avoir vraiment entendu parler de l’histoire de ce film au 12 nominations aux Oscars, voici donc le synopsis :

D’après l’histoire vraie et méconnue du père de l’actuelle Reine Elisabeth, qui va devenir, contraint et forcé, le Roi George VI (Colin Firth), suite à l’abdication de son frère Edouard VIII (Guy Pearce). D’apparence fragile, incapable de s’exprimer en public, considéré par certains comme inapte à la fonction, George VI tentera de surmonter son handicap grâce au soutien indéfectible de sa femme (Helena Bonham Carter) et d’affronter ses peurs avec l’aide d’un thérapeute du langage (Geoffrey Rush) aux méthodes peu conventionnelles. Il devra vaincre son bégaiement pour assumer pleinement son rôle, et faire de son empire le premier rempart contre l’Allemagne nazie.

Pour finir, le succès de ce film ne repose pas uniquement sur la performance des acteurs, mais tous les seconds rôles sont au niveau, de la femme du roi au conseiller Churchill, chaque rôle est parfaitement bien joué. Que ce soit la musique, les costumes ou les décors, tout est réuni pour donner le plus de puissance possible à cette histoire !

Encore merci à Flo et Allociné qui m’ont permis de voir ce film en avant-première.

Depuis sa sortie, et même avant, j’ai pas mal entendu parler de Tron. C’est finalement cet article de Denis qui m’a donné envie d’y aller. Histoire de me faire ma propre opinion, car je commence à avoir vu pas mal de films « 3D », et j’ai souvent cherché à comprendre l’intérêt de la 3D tant son apport était inexistant (The Green Hornet, si tu m’entends…).

Ce film est en fait la suite d’un premier film Tron sorti en 1982, que j’avoue n’avoir pas vu et n’en avoir jamais entendu parler (honte à moi sur 10 générations de geeks). Pour vous donner une meilleure idée, voici le résumé :

Sam Flynn, 27 ans, est le fils expert en technologie de Kevin Flynn. Cherchant à percer le mystère de la disparition de son père, il se retrouve aspiré dans ce même monde de programmes redoutables et de jeux mortels où vit son père depuis 25 ans. Avec la fidèle confidente de Kevin, père et fils s’engagent dans un voyage où la mort guette, à travers un cyber univers époustouflant visuellement, devenu plus avancé technologiquement et plus dangereux que jamais…

Comme annoncé, le très gros point fort de ce film est « l’univers » dans lequel le spectateur est plongé dès l’entrée dans « la grille ». Les couleurs, la 3D, les chorégraphies, tout est réuni pour en mettre plein les yeux du début à la fin, et ça marche ! Les scènes de combat sont superbes, les scènes en moto sont bien réalisées, bref, j’ai aimé. Il est possible que les nouvelles lunettes 3D, que l’on peut enfin acheter et qui sont plus légères, aient permis de mieux en profiter, toujours est-il que voir ce film au ciné valait vraiment le coup.

Au niveau du scénario, il faut reconnaître qu’il n’y a pas de quoi crier au génie, mais l’histoire est sympa bien que sans grande surprise et un peu prévisible. Impossible aussi de faire l’impasse sur l’inspiration de Star Wars dans ce film, avec notamment les combats aériens ou un Jeff Bridges (Kevin Flynn) dans un rôle très proche d’un certain Obi-Wan Kenobi, aussi bien d’un point de vue du physique que du caractère. Cependant, il n’y avait pas de fausses notes, et c’est au final un film très sympathique que je vous conseille d’aller voir au cinéma !

The Green Hornet, je dois avouer que je ne connaissais pas. J’ai commencé par voir les affiches du film dans la rue ou le métro. J’avoue que je n’étais pas convaincu. J’ai vu ensuite, plusieurs fois, la bande annonce au cinéma. Et là, j’avoue qu’à chaque fois, je me suis dit que ce film allait être une énorme bouse, Gondry ou pas Gondry…

Puis, avec le temps de réflexion (et la carte UGC), on s’est quand même dit que, peut-être, ça pourrait quand même être intéressant à regarder. Oui, j’avoue, les histoires de super-héros, j’aime bien. Donc on s’est retrouvé au ciné, un soir, à porter ces affreuses lunettes 3D, pour voir, pour donner une autre chance à ce film qui ne nous avait pas trop motivé.

Alors comment vous dire. Au global, le film est un peu mieux que ce que je pensais. Ce n’est clairement pas le film de l’année, et la 3D ne sert absolument à rien à part à faire payer plus cher le billet. Bon, j’exagère, le générique est sympa avec un bon usage de la 3D, mais ça fait ch… de payer plus cher juste pour un générique. Je rêve du jour où les cinés proposeront les films en VO et pas forcément en 3D.

Au niveau de l’histoire, il s’agit d’un duo de Super Héros, avec Brit Reid, directeur du journal Daily Sentinel et Kato, son acolyte expert en arts martiaux. Ils décident de se faire passer pour des méchants pour arrêter les super-méchants (oui, faut comprendre la logique), et sur les deux, seul Kato est vraiment doué, pendant que Brit Reid s’en attribue tout le mérite.

Au final, on a une histoire avec un beau potentiel comique, pas toujours très bien exploité. Une Cameron Diaz un peu transparente, qui en tous cas ne se fait pas trop remarquer, si ce n’est par l’apparition de quelques rides qui nous rappellent que Mary a tout prix à quelques années maintenant (je suis méchant). J’ai envie de dire que le film est un peu sauvé par Christoph Waltz (le chef de la sécurité Nazi dans Inglourious Basterds) qui excelle à nouveau dans son rôle de méchant déjanté. J’aimerai bien le voir dans un autre type de rôle pour voir jusqu’où va sa panoplie d’acteur, mais sur ces deux films, j’aime.

Hier soir, fin fond du 15ème arrondissement, avec une motivation relativement faible pour plusieurs raisons, c’est à l’autre bout de Paris, il pleut, et on va voir un spectacle qu’elle a trouvé via Hellocoton (si j’avais cru un jour dire merci Hellocoton !). Bref. Les 26 000 couverts, je ne connaissais pas. La description du spectacle m’a plu, mais n’était pas forcément le plus explicite. J’y suis allé à la confiance, je n’ai pas regretté !

La troupe basée initialement à Dijon se déplace avec son propre chapiteau (voir ci-dessus) dans lequel ils ont monté le spectacle idéal, ou en tous cas, ils y travaillent. Entre numéros aboutis et répétitions en live, on ne voit pas le temps passer durant les 2h40 que dure le show. Musique, acrobaties, humour, chant, tout y passe dans ce spectacle ou l’absurde prend énormément de place, pour le plus grand plaisir des spectateurs.

J’ai énormément ri durant toute la soirée, et de très bon coeur, sous le charme des performances des artistes, tous très complets et polyvalents. On retrouve pèle-mêle un numéro de trapéziste sans trapèze, des cartons, une tente 2 secondes animée, des cow-boys flûtistes, des karatékas, un voleur de micro, un saxophoniste assez incroyable, des musiciens sur scie / tronçonneuse, un numéro de dressage d’un chien décédé, sans oublier un lipdub final / rappel tout simplement extraordinaire.

Ce soir est leur dernière à Paris, et c’est bien dommage, car je ne peux que conseiller à tous d’y aller, donc n’hésitez pas si vous entendez reparler d’eux !

En cadeau, une petite vidéo d’extraits du spectacle :

Dans mes résolutions 2011 (oui, il y a encore des gens qui essayent de prendre des résolutions…), j’ai décidé d’essayer de parler un peu plus régulièrement (et si possible à chaque fois) des films / spectacles / expos que je vais voir. Lors d’une discussion avec des amis, je me suis rendu compte à quel point c’était agréable d’avoir un endroit où retrouver la liste de ce qu’on a vu, apprécié ou pas, car la mémoire est parfois bien défaillante…

On commence donc avec « La chance de ma vie », un film apparemment comique, français, avec Virginie Efira et François-Xavier Demaison. Bon, français, on en est sûr, comique, j’ai eu un peu plus de mal. Comme bien souvent malheureusement, les meilleures vannes sont dans la bande annonce, et autour, on se fait un peu chier… Le scénario est écrit d’avance, aucune surprise et il faut reconnaître que ce n’est pas très bien joué. Bref, je n’ai pas vraiment accroché à ce film, et encore moins à son styliste (oui, c’est le blogueur mode en moi qui ressort).

Est-ce que quelqu’un peut m’expliquer d’où sort ce costume ??? Et je ne vous parle pas de la coiffure de Virginie Efira…

Le seul à m’avoir arraché un rictus de temps en temps reste quand même Elie Semoun, parfait dans son rôle d’artiste prétentieux et imbuvable !

Donc dans l’ensemble, pas vraiment convaincu par ce film un peu trop gentillet dont au final, on ne retient pas grand chose…

Le reportage de l’année ! Rien que ça. Bon, ok, on est le 11 janvier, donc pour le moment, c’est pas trop dur, mais la dernière édition d’Intérieur Sport est vraiment un bijou que tout passionné de sport ne regrettera pas de regarder jusqu’au bout. C’est un reportage consacré au match historique que ce sont livrés le français Nicolas Mahut et l’américain John Isner, lors de Wimbledon 2010. Pour les non-sportifs, on parle donc de tennis.

L’année dernière, en un peu plus de 11 heures de jeu étalées sur 3 jours, les deux hommes se sont livrés le match le plus long de toute l’histoire du tennis, un match incroyable, qui s’est conclu par une défaite du français 70-68 lors du 5ème et dernier set. En trois jours, le court n°18, un petit court annexe de Wimbledon utilisé pour ce match du 1er tour, est devenu « the place to be ». Le reportage nous replonge dans ce match extraordinaire, avec des témoignages des deux joueurs, de leurs staffs, comme si nous y étions !

Un incroyable moment d’émotion que Canal + a su parfaitement retranscrire dans ce reportage, émotion encore renforcé par le caractère dramatique de la défaite finale du français. A ne pas louper, vraiment. D’ailleurs pour voir le reportage, ça se passe par ici.

Donc voilà, il aura donc suffit d’un reportage pour remettre en doute toutes mes bonnes résolutions, à savoir de ne pas acheter Canal +. Enfin bon, peut-être un peu plus qu’un seul reportage, vu que j’ai ensuite regardé celui consacré à la victoire de Sébastien Loeb en Alsace ou encore le passage de Christophe Lemaitre sous la barre des 10″… Bref, du coup, je crois que je vais craquer…

Edit : A voir aussi le reportage sur Romain Barras !